张东林：丘壑内营  格高境阔
 

文/许俊文   著名作家、散文家

    张东林先生曾与我相处二十余年，平时他画画，我写字彼此说长道短，心无芥蒂。

    对张东林先生的画，我不敢妄谈技法。一幅好的作品，画家的技法只是艺术创作的基础，此外还有更重要的内容，如风、势、气、韵及精神内涵、美学趣味等，这些局外人是有说话资格的。

    些许是出身行伍，也许是见过大漠孤烟，长河落日，我偏爱东林先生的作品所表现的那种震撼心灵的气势。在画界，有的画家专攻花鸟鱼虫，有的则擅长小桥流水，烟柳人家，这没有什么不好。就好比陕北的小米，虽小却也养人。但是作为受众，他们喜爱什么，不喜爱什么，是有着自己的主观审美取向的。譬如我，对张东林先生的画就情有独钟，并投以青眼，从某种意义上讲，是他的作品那恢弘凝重、格高境阔的气势，使我的心灵为之震颤，震颤之后则是挥之不去的审美的大境界，大愉悦。

    一幅山水，若无势可呈，软塌塌的缺了风骨，即使技法再好，那也算不得好画。以愚之见，气势并非虚张声势，他是以画家的气质、禀赋做底子的。前人说“外师造化”，没错，然而山在雄伟，你若胸无大气、豪情，也难以绘出峥嵘气象。前人又说“中得心源”，也没错，自然之山，并非艺术之山，画家只有把自己的情感、修养、学识、人生体验等融入进去，再曲尽其妙的表现出来，那山、那水、那树才是活物。因此我敢说，立气势，壮天然之姿，是衡量山水画家境界高低的一个重要尺度。

    东林爱画太行，也擅画太行。太者，大也！东林先生就爱这个大家伙，他一次次怀着虔诚的心情去太行朝圣，饿了，扒地里的红薯果腹，渴了，掬一捧山泉润喉，二十余年时间，他的脚印遍布太行山的沟沟昴昴，积累下大量宝贵的第一手写生材料。因而，东林熟悉太行，太行也熟悉东林，山与人彼此气息想通，以致进入“想看两不厌”的境界。这种“心灵在场”式的体验与审美观照，于不知不觉中，自然天成的太行山已在东林心中扎根，成为他生命不可或缺的一部分。于是，东林先生笔下的太行山，已不再是自然的太行了，它已融入了画家的主体审美理想、审美情感、审美价值，体现画家独特的个性和人格精神，其巍巍乎、昂昂乎的巨大体量和充沛的精气神，给人以望之弥高魏然雄秀的艺术感觉。如果把“气势”比作山水画的骨骼和精神，那么，“气韵”则是画作的血脉和经络，两者一刚一柔